2004年9月8日水曜日

臨時増刊号・この人は誰?

貴重な写真が手に入りましたゾ
しかもバリバリの天然色

右手に持つのは筆らい
集中してますね

皆さんこの人が誰だかわかりますか?

掲示板でもメールでもけっこう
お答えを待ってます

ヒントはなーし!



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正解は月之輪涌泉(本名・加藤護一)

掲示板とメールで30数通のお答えをいただきましたが、正解は4通
そのうち2通は同業者、愛好家からの正解はたったの2通、私の予想よりかなり少なかったですね

・写真の登場人物は加藤護一さんです。(M3さん)
ずばり正解、本名でのお答えは玄人好みで、爽快!
勉強してますね

・美術盆器にでている月之輪涌泉さんではないですかね。(佐々木さん)
美術盆器お持ちなんですね、推理も働かせて正解

・結論:①月之輪湧泉、②宮崎一石、③佐野大助(今再さん)
複数のお答え、推理力で三分の一の確立をねらいましたね


月之輪涌泉(本名・加藤護一)  明治41年生まれ

絵付け中の涌泉氏、これはまことに貴重な画像
撮影年月日は不明ですが、おそらく昭和40年代の末ごろと推定されますが

数えてみると涌泉氏はそのころ既に65才ですが、髪も黒々として若いですね
それに、日に焼けた顔や腕の逞しい感じが印象的です

画像を注視してみるといろいろな面白さが見えてきます

涌泉氏が腕の両脇を固め、お腹を作業台に強く押し当てている姿勢、背筋もピンと伸びていますね
細い絵筆の先が揺らがないためにの不動の姿勢なのです

左手にしっかり鉢を持っていますね
作業台に固定しないで描き込むんですね、これも驚き

細い面相筆(めんそうふで)を持つ右手の構え、慎重です
細い線を描く時は、息を止め、一気にいくのだそうです

涌泉氏の姿には強い緊迫感がありますね

さて、作業台の上を見てみましょう

涌泉氏の真ん前には赤絵の顔料を練り溶く印台のようなものと、その下はガラス板
手前の青磁の器は赤絵の顔料(ベンガラ)が入っています

右手前の4鉢は色艶から判断すると、既に完成された作品のようです
この写真についてお電話を下さったH氏は

「意図的に用意されたもので、撮影者に対するサービス精神ではないでしようか」、と推理されました
涌泉氏の人柄を思うと、十分にありうることです

奥にある深めの丸鉢は絵付けが終わっていますが
色艶からしてまだ本焼前の未完成品のようです

さて、背景にも目をやってみましょう
右手奥に小品盆栽たちが見えますね

戦後病気療養中に愛培する盆栽を植えようとしたのが、涌泉氏の鉢作りの始めだといわれていますが
名鉢がぞろっと揃っているようです、涎が出そう!

涌泉に限らず、作家の製作中の姿を写した画像は不思議なほどに少なく
他には平安東福寺・水野喜三郎氏の粘土をこねる写真が有名なくらい

ちなみに、その東福寺の写真は近代盆栽から出版された
「平安東福寺名品集」の表紙になっているほどです

絵付け鉢の最高峰・月之輪涌泉氏の知られざる素朴な素顔を伝えてくれる
神棚に供えて拝みたくなるほどの最高級の資料です

ところで、神業ともいえる名人の作品からすると
立派な工房で威厳に満ちた表情で製作に励む、そんな名人の姿を想像していた方もいらっしゃるでしょう

それに比べて、ここにいる涌泉氏はあまりに簡古素朴すぎる、そう感じるファンの方も多いと思います
みなさんのご感想をお聞かせください

よろしく

2004年9月2日木曜日

東福寺手捻鉢

昭和初期、平安東福寺がプロ作家としての志を立てたのは
齢すでに40歳のころであるといわれています

もちろんそれ以前に鉢作りは行われていたわけですが
とにかく、彼は40歳にしてプロ作家としての歩みを始めたのです

みなさん、40歳ですよ!
現代社会における華麗なるデューダとは訳が違い

父親からの家業であった櫛職人の世界ではもう飯が食えない!
そのあたりからの再出発です

かりに今、平安東福寺が健在であったなら
現在の盆栽界における自身の名声や作品に対する評価をどう思うでしょうね

エロー高コォーなりましたのォー、アリガトサン
金銭に淡白であった東福寺はこういうに決まってます

さて、ご紹介するのは、東福寺の手捻鉢です
ごゆっくり鑑賞してください


平安東福寺作  7.3×7.3×3.3cm

初期の手捻焼締丸形
東福寺らしく白色の釉薬を縁の前後に手早い作業で施しているのが特徴


研究され尽くした技法というより、かれの持って生まれた感性のなせる技です


硬く焼締められた土の魅力、縄文土器のような原始の人間のエネルギーが感じられます
これぞ東福寺の魅力




高温の登り窯で焼かれた灰っかぶりの痕跡と
力強い土の印象が迫ってきます


初期のころから東福寺の足のつけ方には特徴があります

2004年9月1日水曜日

今岡町直変り鉢

町直鉢の人気が沸騰しているようですね
私のところへも、Yahooオクへ参加している若手の同業者から「町直ないですかー?」と電話が入ります

今岡町直が作陶を開始した時期は、昭和30年代の末から昭和40年にかけてであると推定され
すでに40年の歳月が過ぎました

初期のころの今岡氏を私は知っていますが、
伊豆の山中に窯を築いてから先の晩年の彼の生涯については、巷間でも知る人も少く
晩年は決して平坦な恵まれたものではなかったと仄聞しています

ともあれ、彼と同時期またはそれ以後に作陶活動をはじめた作家はたくさんいますが
その作品が今日まで盆栽界の厳しい評価に耐え、そして再び脚光を浴びることは稀なことなのです

ものを創作することは、大変な作業なのだと感じます

作者亡き後も、作品自体は盆栽界に存在し続け
必死に戦い続けているのです

「名人・名品」の称号はほんの一握りの人間と作品にのみ授けられ
ほとんどは実用の使い鉢として扱われ、鑑賞物として愛玩されることはないのです

また、例え「名人・名品」の称号の栄誉に輝いたとしても
それは遥かな歳月の過ぎた遠い未来であることがほとんどなのです

創作の喜びを知ってしまった作家にとっては、ちっとも苦にならないことなのかもしれませんが
常に鑑賞者として作品に接している私にとっては

生あるうちに評価されることの少ない芸術家の身の上を考えると
その矛盾に悲哀を感じると同時に、芸術に身をささげたその生涯に感謝せざるを得ない気持ちでいっぱいになります


今岡町直作  変り形丸鉢

左右に紐飾りの付いた巾着型
寸法は4×4×2.7cmのごく小さい豆鉢

初期の作品と思われます
そうですねー
昭和40年代の半ばに今岡氏が洗足池の風致会館で即売しているころの作品のようです

姿に手捻りの即興性があり、作者の創る喜びが伝わってきます
辰砂釉のきらめきが利いていますね

それに、白磁の質がいい
品のよい趣はここからきています


裏正面
ボディーのふくらみ具合に微笑ましい素朴な趣があります


紐も手際よくつけられた感じがして、熟練の技が感じられます


鉢裏の様子
かなりの使い込みの時代感があります

2004年8月31日火曜日

青閑・竹取物語2

明治・大正・昭和・平成の4代を生きた江戸っ子・柴崎青閑は
何よりもまず、稀代の自由人でありました

一般人から見れば、奇矯とも思われる青閑の自由人振りは
あの戦中戦後の動乱の世にあっても発揮されていたことは、すでにお話したとおりです

その青閑の、心の奥底にしまわれている純真無垢な心理が顕著に現れた作品が
この「竹取物語」の「かぐや姫」でしょう

ここには、青閑自身の「女性崇拝」の精神が、童女「かぐや姫」を通して
隠すことなく素直に表現されています

青閑作品をより深く理解するためには
趣味人、自由人としての彼の精神生活を知ることが求められます

そのような観点からも、この「かぐや姫」は、資料的にも希少な作品です
ごゆっくりご鑑賞ください


白無垢の小袖に隠された両手を胸元で重ねた可憐なしぐさの魅力に加え
やや顔を前に差し出した童女らしい全体のポーズが青閑の抜群の観察力と表現力を表しています

幼いかぐや姫の童女らしいしぐさは、このポーズがもたらす印象からきています
また、頭部を大きく、体の部分は小さめ、にすることで可憐さと幼さが強調されていますね

透明感のある白磁を用いたのも青閑の慧眼でしょう
清潔感溢れた抜群の名作です


着物の裾の波間や袖の部分などが煙穴となっています
青閑の精巧な技術が光ります


着物の裾の波の間にさりげなく空けられた煙穴


正面の図


側面より
童女らしい小さな肩が印象的ですね


可憐な後姿

2004年8月28日土曜日

青閑・竹取物語

この「かぐや姫」の香炉に出会った瞬間、非常に感動しました
それは、柴崎青閑という人間像の奥深くに宿る、幼児のごとき純粋な精神性に接したからです

作品を鑑賞するには、その作品のみを検証するだけでなく
その作家の生き様や人間性の根源にまで踏み込んで理解してこそ、より醍醐味が増すものです

いままでに、青閑の作品やスケッチ、薬師如来の厨子などを鑑賞しながら彼の人物像に迫ってきましたが
この「かぐや姫」も、彼の未知の境地を私たちに知らしめてくれています

ごゆっくり鑑賞してください


柴崎青閑作  香炉「かぐや姫」  間口8×奥行8×高さ10.5cm

スッパと切った竹の上に、両袖を胸元でそっと合わせたた童女
竹取物語のかぐや姫、青閑が精魂込めた作品です

香炉の胴の部分は硬く引き締まった陶器で、竹の質感を表現し
ふたの部分のかぐや姫には、きめ細かい上質の磁器を用いています

竹の質感といいかぐや姫の透明感といい、みごとな表現力ですね
また、全体の造形力、細部にわたる繊細な技も見どころです


幼いかぐや姫のあどけない表情
ここに青閑の純粋な精神性を感じるのは私だけではないでしょう


正面の図です

竹の節々、色彩、質感
うまいですね、青閑は


後姿


底部
見えないところも手を抜いてはいません

竹の節、実物も切るとこのようですね


胴の内側

2004年8月20日金曜日

青閑の薬師如来

柴崎青閑の薬師如来像や弁財天尊像を納めた厨子の5点セットが手に入りました
そのうちの1点、薬師如来像をご紹介します

江戸指物師と青閑の合作で希少な宝物です

二度とお目にかかれない類まれな珍品ですよ
青閑の遊び心の世界をゆっくり堪能してください


薬師如来像が安置されている厨子
ていねいに桐箱入りです


朱泥金彩
南無薬師如来像
青閑像


薬師如来像が安置された厨子の正面図
大きさは間口6.8cm×高さ11.5cm


観音開きの戸を開けると中には青閑作・薬師如来像


厨子を詳しく見てみましょう
側面をのぞく角度より、均整の取れたバランスの美を感じます


屋根は一枚板を削り出したもの
やわらかい曲線がみごとです

驚くべき伝統の技
きれいな木目を活かしています


扉とそれを支える下の敷居がはめ込みになっています
これは高等技術


扉の両側の脇板もはめ込み
精巧な細工です

これでやっと薬師如来像を手に取ることができました


このように右手を上げ,手を開いて指を伸ばし掌を見せる形を施無畏印(せむいいん)といい
人々のさまざまな願いをかなえる(ことを誓う)印

左手の形は与願印(よがんいん)といって人々のさまざまな願いをかなえる(ことを誓う)印だそうで
薬壺を持っていますね

薬師如来信仰は飛鳥時代頃の始まり
天武天皇が皇后の病気平癒のため薬師寺建立を発願されたことでも知られていますね

備前焼のような硬いしっかりした土目
薬つぼの部分は磁器で、手が込んでいます

青閑は仏像が大好きだったようで、観音様のスケッチが残されています
それだけに描写も的確ですね


たっぷりと奥行きのある薬師如来像
ゆったりとした表情がじつにいいですね


青閑の共布
彼が丹精を込めた作品であることが伝わってきます

以上ご覧のように、青閑は異常なほどの遊び人(趣味人)です

本業は彫金師であったようですが、その合間に好きなことをするというより
趣味の時間の合間にちょこっと仕事をする、そんな人生だったのではと推測されます

おかげで私たちはそれらの作品を眺めて楽しい思いができるのですから
青閑の奇人変人ぶりに大いに感謝すべきですね

2004年8月18日水曜日

青閑・七福神

柴崎青閑の代表作として知られる七福神

伝統技術の江戸指物師による華麗で粋な化粧箱に入れられた8点セットは
世に2組存在することが知られていました

一組は、去る6月の初旬に当HPのPART45で頒布されたもの
残る一組は、昨年秋に近代盆栽誌上で紹介された著名な豆鉢収集家・窪寺一郎氏の秘蔵品です

この度、窪寺氏より放出されましたが
かねてより私が入手を熱望していることを知っている友人のKさんが仲介の労をとってくれました

嬉しいですね
持つべきものは友達です

このように名品・珍品を収集するには、いい人脈がなければとても無理なこと
普段から培った人脈こそが最大の見方です

ごゆっくりご鑑賞ください


柴崎青閑作 銘「七福神」(共箱共布付)

柴崎青閑の生涯の作品中で最も有名な「七福神」の一揃い


箱裏にある窪寺コレクションの印

窪寺コレクションの多くは「此ぬし一泉」と印されています
一泉は窪寺一郎氏の雅号

それではまず七福神の仕度(箱などの装丁)から鑑賞していくとしましょう



技術と伝統を誇る江戸指物師による素晴らしい箱です

左上が閉じた状態、観音開きのデザインです
材質も吟味され、木目が美しい

下の段左、なんと観音開きの扉はデザインだけでした、箱は中央から真っ二つに割れます
木目が通っていますから外見からはわかりません、驚きです

箱はみごとに左右に割れ内側の蓋が見えてきます
伝統の技、この箱の仕掛けはみごと

雰囲気が盛り上がり青閑鉢の魅力がさらに引き立ちます

お洒落な遊び心いっぱいの楽しい仕掛けはまさに青閑の独壇場
江戸趣味の極致です


八点で一揃い
七福神なのに八点揃いの理由は↓でわかりますよ
箱の裏には青閑自らの彩色画が描かれていて、屏風仕立てになっています
引き出しの中に紫檀製の屏風の足が入っています


屏風拡大図 おめでたい富士山

それでは鉢を一つ一つ観てみましょう


恵比須
商業の神様、鯛を釣り上げている図で有名ですね
躍動感溢れる青閑の筆致がみごと


毘沙門天(びしゃもんてん)
須弥山(しゅみせん)に住む帝釈天の護衛役
甲冑に身を固めています
青閑独特のユーモアを含んだ表現

この毘沙門天に踏みつけられているのが「天邪鬼」です


弁財天(弁天さま)
音楽や財福の神様、現代的な美人に描かれています

他の作品と比較してみると、青閑の理想の女性像が垣間見えてきます


大黒
食べ物の神様
おおらかな表情が印象的


寿老人(じゅろうじん)
長寿の神様


福禄寿
福と長命の神様、長い頭で有名ですね
果報は寝て待てとばかり、のんびり寝そべっています


布袋
円満の神様
青閑独特のおおらかな筆致がみごと


八点目があるのは箱にピッタリ納める都合もあったのでしょう
「七福」「七笑」と大書しています

青閑においてはその書もデザインとしてみごとに絵になっています

共布のようす
 
恵比須公

 
大国天

 
布袋尊

弁財天

 
寿老人

 毘沙門天

 福禄寿

七福七笑